Ensemble Mesostics
Anne-Cécile Brielles, violonAdrien Ramon, trompetteAmaryllis Billet, violonAnne de Fornel, direction artistique et pianoDafne Vicent-Sandoval, bassonRenaud Déjardin, chefDoris Nicoletti, flûteFabrice Millischer, tromboneGaldric Subirana, percussionsGéraldine Bouchet, clarinetteGuillaume Têtu, corJulien Weber, hautboisLauret Pellegrino, violonAgnès Clément, harpeMarion Tassou, chantLucie Antunes, percussionsHélène Desaint, altoYann Dubost, contrebasseJean Geoffroy, chefChristophe Mathias, violoncelle

Projets

Le premier pas pour l’existence d’un nouvel ensemble est l’enregistrement d’un DVD musical promotionnel et d’un CD qui serviront de « carte de visite ». La thématique du programme s’intitule Soliste pluriel.
Le DVD promotionnel comprendra des extraits des œuvres suivantes :
- B. Cavanna : Concerto pour violon et ensemble (1998-1999)
- M. Matalon : Trame IV pour piano solo et 11 instrumentistes (2001)
- M. Matalon : Trame VII pour cor solo et 15 instrumentistes (2005)
- P. Hurel : Interstices pour piano et trois percussions (2009)

Le programme du CD est consacré à quatre œuvres de Martìn Matalon, qui n’ont pas à ce jour pas fait l’objet d’un enregistrement.

- Trame I pour hautbois et 5 instrumentistes (1997)
- Trame IV pour piano et 11 instrumentistes (2001)
- Trame VII pour cor et 15 instrumentistes (2005)
- Trame VIII pour marimba et 8 instrumentistes (2008)

Ces programmes témoignent à la fois de la place de choix qu’occupe le genre concertant au sein de la création contemporaine, mais aussi de sa transformation. On assiste en effet aux XVIIIe et XIXe siècles à une profonde évolution des genres musicaux qui ne sont plus déterminés, comme dans les siècles antérieurs, par la fonction qu’ils remplissent mais par les types formels, ainsi que par la taille des effectifs. Il faut attendre le XXe siècle pour voir la référence à un genre musical remise en cause en tant que telle. Le mouvement de désintégration progressive des genres musicaux au profit de l’individualité des œuvres est en particulier réalisé par la non-correspondance entre la forme et l’effectif instrumental. De nombreux compositeurs contemporains font le choix de titres révélateurs non du genre (tel que concerto) mais de l’orientation poïétique sous-jacente à l’œuvre (Trame, Interstices, etc.).
Les œuvres proposées renouvellent le genre concertant en raison de la complexité de l’écriture et de l’indépendance qu’acquiert chaque instrumentiste de l’ensemble. L’interaction entre un soliste principal et ses co-solistes fait bouger la lisière entre soliste et non-soliste. Le caractère profondément unique, idiosyncratique de ces œuvres n’a de sens qu’en relation avec la transformation des genres musicaux et constitue le signe le plus visible d’un rapport nouveau, plus libre et plus indépendant avec ces derniers. Ces programmes offrent au public une image de la diversité des orientations en matière de création contemporaine tout en mettant en valeur un nouveau soliste à chaque œuvre.